Tiago Melo critica filmes que reforçam estereótipos a respeito do humor nordestino
Diretor de Yellow Cake discutiu em junho com o Oxente Pipoca sobre como realizadores nordestinos contemporâneos estão conseguindo superar as habituais visões a respeito da região em seus filmes
Os últimos dias têm sido marcados pela polêmica em torno de Lá na Minha Terra, a nova novela das 18h da Globo. Criada por Mário Teixeira, acompanha a história de Rosenda (Dira Paes), uma mulher que vive na cidade fictícia de Lavra Seca, no sertão nordestino. Ela criou sozinha os cinco filhos após o desaparecimento do marido, Severino (Daniel de Oliveira), que foi embora há 15 anos para tentar a vida em São Paulo. Porém, ela descobre que o amado mudou de nome para Césario, enriqueceu e formou uma nova família com Ismália (Camila Morgado).
Na internet, diversas críticas têm sido feitas à novela por reforçar estereótipos a respeito do Nordeste e dos nordestinos – críticas que, aliás, já tinham sido feitas às produções anteriores de Teixeira, Mar do Sertão (2022) e No Rancho Fundo (2024). Apesar de ser vendida como uma “fábula contemporânea” que se vale do humor regional e de arquétipos do Nordeste, muitos usuários reclamaram sobre a recriação do sertão de forma estereotipadas, com emprego de sotaques genéricos ou cômicos, filtros amarelados para destacar a sequidão daquela área e até a presença de elementos datados (como uma cabaça), como se a região tivesse parado no tempo. São Paulo, por outro lado, aparece como uma metrópole moderna, colorida e vibrante, gerando assim um significativo contraste entre os dois polos.
A representação estereotipada do Nordeste no audiovisual brasileiro não é nova, sobretudo em aspectos como a figura do nordestino como um tipo cômico. No artigo intitulado Cultura nordestina, sociedade carioca (Representações de migrantes nordestinos na chanchada, 1952-1961), o pesquisador Júlio César Lobo discute como a migração nordestina para os grandes centros urbanos nos anos 50 (sobretudo Rio e São Paulo) já reverberava no cinema da época, cujo principal gênero eram as chanchadas. Assim, as identidades destes migrantes eram fortemente demarcadas, e costumavam ser associadas a aspectos estereotipados, como a valentia, o humor ou a malandragem.
A perpetuação desses estereótipos no cinema brasileiro contemporâneo, ou da redução do nordestino a um tipo cômico, foi criticada por Tiago Melo, diretor de Yellow Cake, filme de ficção científica rodado no interior da Paraíba, muito antes de toda essa polêmica acontecer. Em entrevista ao Oxente Pipoca em junho deste ano, ele comentou sobre como o modelo comercial do cinema brasileiro ainda sustenta alguns estereótipos, mesmo que não venha a ser um fenômeno duradouro:
“Acho que o cinema deu uma bela encaretada em muitos momentos, mas esse modelo de filme comercial onde são todos muito parecidos – e muitos deles usam o humor nordestino como chacota ou estereótipo – é um modelo passageiro que acho que está passando”, destacou ele.
Segundo Tiago, é possível identificar no cenário atual uma produção cinematográfica, sobretudo de diretores nordestinos, que estão conseguindo pensar outras representações do Nordeste para além dos estereótipos comumente associados à região. Ele citou o caso de Kleber Mendonça Filho, que tem conseguido projeção internacional com suas obras ambientadas em Recife, bem como polos regionais de produção, como Ceará, Pernambuco e Paraíba, sobretudo no campo do cinema de gênero. “Acho que isso é a liberdade da gente poder fazer os filmes que quer fazer, contar as histórias que quer contar (...). É tão bom quando a gente justamente parte para uma outra camada”, afirmou o diretor.
Saiba mais:
Com estreia nos cinemas no dia 26 de novembro, Yellow Cake é ambientada em um Brasil quase distópico, onde um grupo de cientistas monta sua base de estudo na cidade de Picuí, no sertão da Paraíba, para conduzir um experimento secreto com urânio e erradicar o mosquito Aedes Aegypti.
