Um blockbuster simpático e esperançoso que tem em seus personagens o seu maior trunfo.

Diretor venezuelano falou ao Oxente Pipoca sobre como buscou aliar a famosa lenda latino-americana com questões de classe e gênero.

Entre o épico político e a frieza narrativa: um Assayas deslocado de sua própria força intimista.

Famosa lenda hispano-americana é transmutada em conflitos de classe e papéis de gênero, com resultados mistos.

Ator japonês discutiu o drama humano na série, ambientada no universo da franquia Monsterverse.

Fenômeno na internet, o trailer do filme conta com mais de 2 milhões de visualizações e aposta em uma narrativa que mistura horror sobrenatural com realidade periférica.

Os novos Moana e Harry Potter expõem o novo paradigma em que não mais se cria algo que as pessoas possam amar, apenas se recicla o que elas já amaram.

Mesmo consolidando boa personalidade visual, continuação se perde em meio à narrativas repetidas e limitadas.

O grotesco como campo de batalha da luta de classes.

Filme transforma trauma em linguagem e faz disso sua maior força.

O poder do discurso entre os segredos que nos unem e os boatos que nos separam.

Em entrevista ao Oxente Pipoca, diretor e protagonistas destacam identidade das locações cariocas e força das narrativas LGBTQAPN+.

Quando o fim transforma romance em lenda.

Uma das protagonistas da série reflete sobre atuação, dor e o compromisso de representar vítimas reais do caso do césio-137.

Casal de diretores discutiu as mudanças feitas no filme em relação à peça original, e as possibilidades de discussão sobre a saúde mental do homem negro.