Filme aposta em um sertão estilizado, ligeiramente surrealista e não-linear, mas não consegue fugir de habituais representações estereotipadas desse espaço.

Documentário luta contra sua própria americanização enquanto busca apontar os dedos para os culpados pelo genocídio de Gaza.

Drama holando-belga aposta na direção claustrofóbica para enfatizar uma dissolução familiar, mas é minado pela sua estrutura narrativa.

Lutas bem coreografadas, personagens exagerados e hiperestímulos visuais fazem do filme uma grande piada (no melhor sentido).

A nova obra de Gabriel Martins tinha tudo para ser um drama sensível sobre luto e culpa, mas a insistência narrativa compromete a sua progressão.

Daniel Nolasco brinca com as contradições em um dos melhores filmes queer do cinema brasileiro contemporâneo.

Kiyoshi Kurosawa traz sua própria visão sobre o cinema de samurai em filme que encanta pela direção de arte e encenação, mas peca pela estrutura repetitiva.

Paweł Pawlikowski conclui sua trilogia de dramas históricos num entrelaçamento entre a vida da família Mann e a Alemanha fraturada do pós-guerra.

Abordagem experimental e irregular minam a potência da premissa e a natureza existencialista do longa.

James Gray retorna ao drama criminal que o consagrou para investigar a tragédia do sonho americano, por intermédio da sua reverência ao cinema clássico.