Zach Cregger leva sua assinatura para uma das franquias mais conhecidas e encontra espaço para equilibrar horror, absurdo, humor e desespero.

Humor ácido e flerte com o absurdo norteiam documentário que já se consagra como um dos melhores e mais marcantes filmes brasileiros do ano.

Guy Ritchie refina seu universo de aristocratas criminosas em temporada mais segura e coesa.

Mistério glacial que congela qualquer possibilidade de profundidade.

Adaptação de Virginia Woolf atualiza “Mrs. Dalloway” para Lagos, mas se perde em sua própria contemplação.

Animação colorida do Cartoon Saloon encontra beleza em sua mensagem de aceitação, mas transforma uma história cheia de possibilidades em uma experiência previsível e superficial.

Julianne Moore e Paul Giamatti brilham em uma comédia absurda sobre teatro comunitário

Estreia de Jordan Firstman impressiona em uma história sobre paternidade e vida noturna queer em uma das surpresas mais divertidas e emocionantes de Cannes

Filme belga-francês aborda a armadilha e o peso do trauma

Cristian Mungiu transforma uma história sobre imigração, religião e intervenção estatal em drama judicial competente, mas distante da força de seus trabalhos anteriores

Thriller existencial de Arthur Harari transforma uma história de troca de corpos em uma experiência desconcertante sobre identidade e solidão.

Ryusuke Hamaguchi transforma uma longa conversa sobre capitalismo, cuidado e morte em uma emocionante reflexão sobre a importância das relações humanas.

Diretor Auguste Bernard Kouemo Yanghu apresenta um balanço perfeito entre formas de abandono e a necessidade de pertencer

Apesar de uma fotografia competente, o longa de Nathalia Acevedo traz uma narrativa complexa e sem sentido

Continuação consegue encantar com carisma do elenco, mesmo sem o charme dos anos 90.

Filme tenta emular a transgressão das comédias adultas dos anos 2000, mas derrapa no seu tom e se revela ineficaz em seu próprio humor.

Série transforma perseguição entre duas mulheres em um retrato amargo sobre violência e poder.

Novo filme de Jorge Furtado tem humor, crítica social e uma premissa contemporânea, mas não alcança a potência de seus clássicos.

Comédia aposta no carisma da dupla protagonista e em boas mensagens sobre amor próprio.

O luto como herança.

Precariedade do trabalho é abordada em curta que joga com a leveza visual e a densidade do texto.

Filme sofre com um ritmo irregular e com uma história que parece grande demais para caber em um longa-metragem.

Primeiro longa-metragem de ficção de Carlos Segundo aborda o estranhamento do luto e reafirma a originalidade do cinema feito no Nordeste.

Uma comédia romântica que começa provocadora, mas termina defendendo justamente aquilo que parecia questionar.

Desejo, delírio e (muito) sangue.

Entretém, mas não vai além.

Quando o Coiote enfrenta a Acme, o cinema ganha uma batalha que quase perdeu.

Entre mapas, previsões e decisões que poderiam mudar o rumo da guerra, filme transforma os bastidores do Dia D em campo de batalha.

Sequência aposta em uma narrativa mais consistente sem abandonar o humor e a identidade nordestina do original.

Filme de David Robert Mitchell finalmente devolve aos dinossauros a aventura divertida, criativa e emocionante que o cinema parecia ter esquecido.

Romance russo tenta reproduzir a fórmula do bad boy apaixonante, mas tropeça em clichês e em uma execução pouco convincente.

Documentário revisita a trajetória de Honestino Guimarães e lembra por que as histórias da ditadura ainda precisam ser contadas.

Temporada representa um avanço em relação à anterior, mas ainda escancara as fragilidades de uma série continuamente à sombra de Game of Thrones.

Distopia brasileira se sustenta na ação bem trabalhada.

O suspense combinado com ficção científica se cansa cedo demais.

Série teen da Prime Video abraça os clichês do gênero e mostra que uma boa história adolescente não precisa ser tratada como entretenimento menor.

Depois de anos preso ao universo compartilhado da Marvel, o herói finalmente volta a ser protagonista da própria história.

Elenco brilhante e ação bem construída se sobressaem ao enredo apressado.

Documentário de Eliza Capai transforma o olhar de meninas do sertão em uma bonita narrativa sobre futuro, memória e resistência.

Você já viu esse filme na Sessão da Tarde durante a infância. Que mal faz ver de novo?

Documentário busca lançar luz sobre a união de dois dos maiores nomes da história do cinema brasileiro num filme (infelizmente) jamais feito.

Filme acerta nas atuações e na caracterização, mas o roteiro simplifica um caso muito mais complexo.

Com um design de som impecável, terror na HBO Max prova que o sobrenatural ainda pode assustar quando alguém resolve fazer o básico direito.

Diverte como drama adolescente, mas perde força ao revisitar o passado de uma personagem tão icônica.

Série se reinventa corajosamente em temporada tão ousada quanto caótica, e Sam Reid se reafirma como sua estrela incontestável.

Pra quê?

A grandiosidade da mitologia grega pelas mãos de Christopher Nolan.

Texto inteligente e direção afiadíssima de Olivia Wilde mostram que ainda há espaço para a comédia adulta nas salas de cinema.

Em longa tão instigante quanto irregular, Davi Pretto usa a ascensão das IAs para tratar de deslocamento, divisão de classes e (muito) mais.

Série ousa mexer em sua fórmula sem, no entanto, perder sua essência e assegura um final coerente com sua jornada.